To jest strona brytyjskiej agencji rządowej specjalnie i wyłącznie powołanej do spraw rozwoju muzeów, bibliotek i archiwów. Szczególnie polecam dział publikacje, ciekawe są również opisy programów, które prowadzą.
Hasło tej organizacji brzmi dumnie: Raising standards, better services…
Niniejsza publikacja powstała w ramach akcji koordynowanej przez rząd brytyjski. Jej celem jest promowanie i rozwój możliwości edukacji poza szkolnej. Manifest uzasadnia potrzeby i prezentuje pożytki płynące z edukacji poza szkołą, a więc również w muzeum.
Powiadom znajomych: wykop | facebook | delicious |
Arystoteles, Poetyka
Czego możemy się nauczyć od filozofa? Arystoteles odkrywa „sposób w jaki należy układać fabułę, aby utwór poetycki był piękny”.
Fabuła utworu
Wśród utworów analizowanych przez Arystotelesa jest tragedia, która powinna mieć cel i fabułę prowadzącą do niego. Celem tragedii nie jest przedstawienie charakteru ludzi, ale ma ”naśladować” działanie (akcję) i życie. Jedynym słusznym kryterium, na podstawie którego można porównać wartość tragedii, jest fabuła, a w niej zawiązanie i rozwiązanie akcji. Fabuła jest więc fundamentem i jakby duszą tragedii, a drugie dopiero miejsce zajmują charaktery. Dla Stagiryty tragedia jest naśladowczym przedstawieniem akcji.
Czy wystawy muzealne przedstawiają „charaktery” (eksponaty), czy raczej akcję - związki między „charakterami”? Zdaniem Arystotelesa to drugie jest właściwym wyzwaniem. Bowiem młodych poetów cechuje często osiągnięcie doskonałości formy językowej i tworzenie raczej charakterów, niż „struktury zdarzeń”. Podobny pogląd może dotyczyć wystaw – łatwiej jest opracować rzetelne opisy eksponatów, niż zbudować z nich „strukturę zdarzeń” – narrację prowadzącą zwiedzającego.
Piękno utworu
…każda piękna rzecz , tak istota żywa, jak wszelkie dzieło składające się z części, nie tylko swe części musi mieć uporządkowane, lecz musi mieć również nieprzypadkową wielkość.
Piękno bowiem polega na (odpowiedniej) wielkości i porządku (…) jak wszelkie piękne przedmioty i stworzenia muszą mieć wielkość łatwą do objęcia w całości jednym spojrzeniem, tak też i fabuła winna mieć długość łatwą do zapamiętania w całości.
Poeta powinien najpierw przedstawić sobie jasno ogólny zarys fabuły – niezależnie czy jest ona tradycyjna – czy stworzona przez niego – a dopiero następnie wprowadzić epizody i rozwinąć je w odpowiedni sposób. Przykładem takiego zarysu jest fabuła Odysei:
jakiś człowiek przebywa przez wiele lat z daleko od swego domu, jest prześladowany przez Posejdona i traci wszystkich towarzyszy; tymczasem w domu zalotnicy żony trwonią jego majątek i przygotowują zamach na syna. Znękany burzami przybywa wreszcie do domu, daje się poznać, osobiście atakuje wrogów, niszczy ich, a sam wychodzi z walki cało. Taka jest istotna część Odysei, resztę stanowią epizody.
Subiektywne podsumowanie:
Dobrze jest przyjąć cel utworu i mieć wyraźny, łatwy do zapamiętania temat, dający się rozwinąć w kolejnych epizodach (scenach, strefach).
Projektowana całość powinna być, „piękna”, tj. prezentowana w przemyślanym porządku i kolejności, mieć właściwą wielkość (przestrzeń, ilość eksponatów i opisów) i posiadać początek („haczyk”), środek (rozwinięcie) i koniec.
Foto: Tania.Paz 
Ciekawym przykładem „tradycyjnej” wystawy przeniesionej z realu w przestrzeń wirtualną jest wystawa w MOMA pt. Design and the elastic mind. W przeciwieństwie do innych prezentacji tutaj położono duży nacisk na kontekst dzieła (już sama nawigacja po ekspozycji wymaga pewnej „elastyczności umysłu”). Mnóstwo fotografii i video dopowiadających temat. Perfekcyjnie zrobiona strona pod względem wizualnym i dźwiękowym. (Anna Grajewska)
Powiadom znajomych: wykop | facebook | delicious |Post stworzyła gościnnie Anna Grajewska
Saatchi Online Gallery: dział street artu tworzą wszyscy zainteresowani, każdy ma możliwość wrzucenia zdjęcia, filmu z miejsc gdzie zaobserwował tego typu działanie, co w super sposób oddaje ideę street artu. Z tego w naturalny sposób tworzy się ogromne, publiczne archiwum, które jest na bieżąco przez samych zainteresowanych uaktualnione, weryfikowane (jest tu lista TOP 10), komentowane. Druga fajna rzecz to galeria dziecięca, dostępna dla wszystkich po zalogowaniu, gdzie dzieci pokazują swoje prace, a prestiż marki Saatchi dodaje im znaczenia i wagi.
photo by: scottroberts
Art Of The First World War to przykład wirtualnej galerii malarstwa i jednocześnie strony edukacyjnej poświęconej pierwszej wojnie światowej. Idealnie opracowany temat.
Second World War, on line learning resource for Northern Ireland to wirtualne muzeum oparte na zasobach lokalnych muzeów, a zarazem bogaty katalog usług edukacyjnych realizowanych w Północnej Irlandii.
foto:Lawrence Whittemore
Muzeoblog programu Dynamika Ekspozycji, o ile nie zaznaczono inaczej, publikowany jest na licencji Creative Commons - Uznanie autorstwa - Użycie niekomercyjne - Bez utworów zależnych.